Vejo que muitas empresas hoje usam ilustrações ou imagens bastante comuns. Embora essas opções sejam baratas, a mensagem da marca é diluída porque as imagens não são exclusivas do produto.
Em um mundo onde 74 por cento Se os profissionais de marketing de mídia e B2B usam imagens em suas promoções, a diferença visual é crítica.
Se sua marca for prolífica, as pessoas aprenderão a linguagem visual associada a ela. Assim que eles virem as mesmas ilustrações comuns associadas a outro produto, a identidade da sua marca ficará enfraquecida.
Com ilustrações personalizadas, os elementos de uma identidade de marca podem ser fundidos em torno de uma perspectiva e personalidade compartilhadas. Eles se comunicam com os clientes em um nível intuitivo e ajudam as marcas a contar sua história de maneira duradoura.
No entanto, muitos designers se recusam a trabalhar como ilustradores por medo de não terem habilidade para desenhar. Estamos aqui para mostrar como todo designer pode desenvolver belas ilustrações, sem desenhar.
Veremos três estilos populares de ilustração e aplicaremos etapas muito simples para desenvolver suas próprias ilustrações a partir do zero. Siga os passos explicados no artigo a seguir e você aprenderá como criar peças espetaculares para seu próximo projeto.
A designer e ilustradora Nina Georgieva é a pioneira por trás dessa famosa peça do Dribbble e agora esse estilo se tornou uma tendência à parte.
Roubando a inspiração de Georgieva, criaremos nossa própria ilustração espacial, seguindo alguns passos simples.
Isso é o que você vai conseguir no final.
Aqui está o vídeo tutorial completo, caso você queira pausá-lo, retrocedê-lo etc.
Usando a 'ferramenta estrela' do Illustrator, crie uma estrela de quatro pontas. Em seguida, torne 75 por cento transparente.
Enquanto estiver selecionado, duplique-o no local pressionando Ctrl + C e, em seguida, Ctrl + F.
Coloque em uma escala menor, a forma da frente.
Em seguida, adicione um efeito cintilante; selecione a maior forma; e aplicar um efeito borrão gaussiano painel aparência .
Finalmente, você pode armazenar a forma de sua estrela dentro do painel símbolos para usar mais tarde na composição.
Coloque os retângulos em várias medidas de largura.
Combine-os com o painel descobridor .
Isso acaba dando à forma inteira um alto valor de raio de canto.
Começando com a forma de nuvem, crie o efeito de textura do planeta como mostrado acima.
Empilhe várias formas de nuvens juntas e certifique-se de que elas tenham uma sucessão de curvas para fora e para dentro para criar um padrão ondulado.
Simplifique o padrão ondulado antes de aplicá-lo à forma do planeta.
Remova os pontos extras em um lado da textura e alise.
Sobreponha o padrão ondulado com um círculo e crie uma divisão usando a opção Dividir dentro do painel descobridor .
Remova a forma extra criada fora do círculo e crie um efeito de iluminação aplicando diferentes valores de cinza a cada lado do planeta.
Crie dois círculos maiores e cole-os atrás do planeta com Ctrl + X e depois Ctrl + B.
Alinhe-os corretamente.
Adicione transparência aos novos círculos e um efeito de desfoque ao terceiro círculo (dentro do painel Aparência )
Agrupe (Ctrl + G) e armazene o resultado no painel Símbolo . ### 7. Duplique e pinte os planetas.
Copie várias formas de planeta do painel Símbolos e recolori-los usando duas cores diferentes para cada lado.
Use a 'Direct Selection Tool (A)' para selecionar e a 'Eyedropper Tool (I)' para escolher e aplicar uma cor.
Mova os planetas em posições diferentes com a 'Ferramenta de Seleção (V)' e atribua-lhes vários tamanhos arrastando os cantos brancos que aparecem quando são selecionados (segure o mudança para a escala proporcional).
Desenhe alguns círculos ao redor dos planetas para fazer os anéis.
Para colar planetas menores na frente dos anéis, selecione-os e pressione Ctrl + X (cortar) e Ctrl + F (colar).
Voltando ao painel símbolo , arraste e solte algumas nuvens e formas de estrelas.
Duplique, dimensione e posicione como desejar em seu espaço.
Aqui está o resultado final.
Jogue com escala, posição e cores para torná-lo realmente seu.
Adicione um pouco de tipografia e voilà, você tem um novo plano de fundo de área de trabalho personalizado.
O blog do ApeeScape é uma rica fonte de ideias e inspiração criadas pelos principais talentos de todo o mundo. Como o que você está lendo agora, a maioria dos artigos traz ilustrações para apoiar o conteúdo. Usamos formas geométricas simples e cores brilhantes para representar objetos.
Vamos ver como você pode aplicar esse estilo para criar suas próprias ilustrações de alimentos.
Isso é o que você vai conseguir no final.
Aqui está o vídeo tutorial completo, caso você queira pausá-lo, retrocedê-lo etc.
Para criar uma batata frita, comece com um retângulo longo e adicione vários pontos nas bordas com a “Pen Tool (P)”.
Ajuste a forma movendo os pontos ao redor, usando a 'Ferramenta de seleção direta (A)'.
Crie três círculos com tamanhos decrescentes, de trás para a frente.
O círculo externo é o recipiente, o do meio (em branco) é a maionese, e o círculo menor (com um traço colorido) é para o efeito de iluminação.
Corte o círculo interno pela metade e certifique-se de que Capa e a canto painel Derrame ser redondo.
Dobre a xícara de maionese para criar mostarda e ketchup.
Basta aplicar cores diferentes ao molho e iluminar, conforme sugerido acima.
Com a 'Pen Tool (P)', desenhe uma linha reta e adicione vários pontos.
Distribui sua separação horizontal do painel Alinhar .
Arraste para baixo alterando os pontos e complete todos os cantos ao máximo, até que fique completamente liso.
Crie um oval longo; coloque-o na forma de onda e crie uma divisão usando a opção Dividir painel Pathfinder .
Remove a forma extra obtida com a ferramenta Dividir e, em seguida, colorir novamente a fatia de pão.
Pinte a alface de verde.
Em seguida, crie diferentes “retângulos arredondados” para a carne, o queijo e o tomate, usando as cores marrom, amarelo e vermelho, respectivamente.
Mova as coisas para posicionar corretamente o hambúrguer.
Comece com sua ilustração do hambúrguer, retire os tomates e o queijo, recolorir a alface com maionese e mostarda e dobre o pão de forma inferior para um cachorro-quente mais simétrico.
Comece com a camada superior do hambúrguer, mova os pontos inferiores para baixo e aumente o zoom.
Duplique a forma do triângulo, reduza a escala e torne-o amarelo para criar uma base de queijo.
Sobreponha um grande círculo vermelho com círculos internos menores e use a opção 'Minus Front' no painel Deslocador
Disponha várias rodelas de tomate com diferentes tamanhos e posições no formato da pizza.
Desenhe uma forma marrom orgânica com a 'Pen Tool (P)', duplique e posicione-a em cima da pizza.
Adicione pinceladas menores, mais coloridas e arredondadas em espaços vazios para finalizar seus recheios de pizza.
Uma estrela com um longo retângulo branco.
Adicione dois pontos com a “Pen Tool (P)” e mova as bordas superiores para dobrar o canudo.
Copie e cole o ponto médio na borda direita e aplique um traço vermelho e não o preencha.
Mova a linha vermelha no meio do retângulo branco.
Desenhe um polígono de oito lados; adicione a lata; mova os quatro pontos superiores para cima e dimensione (S) as bordas superior e inferior para torná-la mais parecida com uma lata.
Adicione retângulos arredondados na parte superior e inferior para criar as bordas.
Mova os pontos para ajustar as formas e dimensione a lata e o canudo em proporções razoáveis.
Desenhe uma forma orgânica ondulada para o desenho na lata.
Em seguida, crie uma fatia com o painel descobridor e remove formas externas extras.
Aqui está o resultado final:
Monument Valley é o jogo mais vendido, criado pelo estúdio Sett. Ele ganhou dezenas de prêmios, incluindo o Melhor Jogo para iPad da Apple de 2014, e seu estilo de ilustração é inspirado nas belas ilustrações geométricas de Escher.
Agora você aprenderá como criar facilmente o mesmo estilo visual que tornou este jogo um grande sucesso.
Isso é o que você vai conseguir no final.
Apenas plantas e cubos serão usados como blocos de construção para toda a ilustração.
A paleta de cores tem quatro cores para: água, grama, madeira e prédio; cada um em três tons para simular a luz natural.
Aqui está o vídeo tutorial completo, caso você queira pausá-lo, retrocedê-lo etc.
Comece com um quadrado e siga estas três etapas para criar uma forma isométrica. Preste atenção porque ele repetirá esse processo toda vez que você precisar de outra forma isométrica.
Vamos chamá-lo de 'efeito isométrico:'
Vá para Effect> 3D> Extrude and Bevel.
Selecione “Isometric Top” na lista “Position” - no painel de opções que aparece.
Defina “Extrude Depth” para zero na caixa “Extrude and Bevel” na primeira opção.
Agora você tem um plano isométrico.
Para brincar melhor com a forma, vá em Object> Expand Appearance.
Isso permitirá que você altere a cor do plano e mova os pontos livremente.
Vamos chamá-lo de 'efeito de propagação'.
Para criar as três faces da forma da ilha, crie um quadrado e dois retângulos oblongos.
Repita o 'efeito isométrico' em cada um.
Para a etapa dois, aplique o Top isométrico , Esquerda Isométrica Y Isométrica Direita respectivamente.
Aplique o efeito 'Expandir' e pinte cada rosto com diferentes tons de verde, com o mais claro sempre no topo.
Aplique o 'efeito isométrico' em três quadrados, com o isométrico esquerdo, superior e direito na etapa dois. Isso fornece as três faces de que você precisa para obter um cubo isométrico.
Lembre-se de que cada objeto em sua ilustração usará apenas três faces. Essa é a beleza da perspectiva isométrica.
Solte as formas com o 'efeito de expansão', reúna os rostos e aplique três tons de cinza para simular a iluminação.
Dica: a sombra mais clara está sempre no topo; o mais escuro, à direita, e o médio, à esquerda. Aplique isso a cada forma em sua ilustração para criar uma impressão de luz natural.
Siga os mesmos passos do cubo isométrico e desta vez, alongue as faces à esquerda e à direita antes de conectar o conjunto.
Em seguida, aplique três tons de marrom para representar a madeira.
Desça a casca da árvore; duplique um cubo e pinte suas faces, bem como a forma da Terra, de verde.
Duplique um cubo e a cor rosa para o material de construção.
Brinque com a escala; mova os pontos inferiores para baixo para criar uma escala de base da torre para criar um pilar.
Alinhe a base da torre e o cubo rosa.
Deixe algum espaço entre eles e a posição dos três pilares dentro dessa lacuna.
Para um alinhamento perfeito, certifique-se de ajustar Ajustar ao ponto Y Guias Inteligentes na opção de menu 'Exibir'.
Selecione o ponto superior e o ponto certo de um plano superior e encaixe os pontos com o plano equivalente na torre gêmea.
Simplesmente duplique e redimensione um plano do lado direito para criar uma borda para a ponte da torre.
Copie e cole três faces de uma torre; alinhe as arestas para criar um bloco e, a seguir, mova os pontos inferiores para criar um único degrau de escada. Duplique e posicione as etapas várias vezes.
Alinhe os pontos do lado esquerdo para fechar as escadarias.
Selecione as escadas inteiras e use a 'Ferramenta Refletir (O)' para criar um segundo bloco voltado para a esquerda.
Certifique-se de alterar as cores do rosto esquerdo e direito para respeitar o efeito de iluminação; a sombra mais escura à direita, a sombra média à esquerda e a sombra mais clara na parte superior.
Anexe alguns cubos às escadas para criar degraus e conecte-os às torres.
Duplique e reduza a superfície azul clara.
Coloque-o em várias posições e adicione um tom de azul ainda mais escuro para finalizar o efeito de profundidade do mar.
Tal como acontece com as escadas e a ponte da torre, comece pelas faces existentes e alinhe os pontos corretamente para fechar a forma e finalizar com a aplicação de sombras de madeira castanhas.
Selecione a casca da árvore e, em seguida, duplique-a, diminua a escala e posicione-a para criar os pilares do telhado.
Aqui está o resultado final.
Você pode adicionar pontos maiores e mais escuros no mar, ou quadrados isométricos menores, coloridos no plano da ilha para simular grama e flores.
No geral, divirta-se, mova as coisas e construa algumas torres incríveis usando os blocos de construção simples que você acabou de aprender.
Como vimos com esses três guias, você não precisa de muita habilidade para desenhar e criar algumas ilustrações bonitas.
Tudo que você precisa manter em mente são estes três princípios:
Divirta-se criando suas próprias ilustrações e carregue sua nova arte no Dribbble e em qualquer outro lugar da web. Aproveitar!